Durante la búsqueda de información necesaria para la redacción del Estado del Arte, surgieron ideas diversas de aplicación que fueron descartadas por diferentes motivos. Aquí traigo una de ellas, que si bien fue también descartada por los motivos que describiremos, fue expuesta y explicada en el curso de verano que la Universidad Politécnica de Madrid, organizó en julio de 2008 en La Granja de San Ildefonso.
El centro comercial desarrollado en una o pocas plantas ha sido objeto de ensayos arquitectónicos. Pero además de cuestiones como su consumo de suelo o de los experimentos sobre las actividades que en él pueden desarrollarse, no hay que olvidar que son enormes intercambiadores de energía. Si los aspectos pasivos más determinantes de todo proyecto en lo que a energía se refiere son la orientación y la forma y el tamaño, entenderemos que ante estas enormes cajas, las diferencias de diseño (en cuanto a forma, detalles constructivos y orientación) arrojarán variaciones de eficiencia energética notables.
De la mano de compuestos eléctricamente estimulados, es posible cambiar de manera instantánea el color de las superficies con ellos constituidas y algunas superficies arquitectónicas podrían beneficiarse de esta propiedad, pudiendo mostrar aspectos diversos, de manera programada o interactiva.
Esta fórmula podría tener consecuencias energéticas favorables. Las tonalidades oscuras, favorecerían las ganancias de calor por parte del edificio, no sólo desde la fachada, sino también y principalmente, desde la cubierta.
Los periodos del año en que esta fórmula se justificaría más eficiente sería los periodos interestacionales (primavera y otoño) con temperaturas suaves -días soleados con temperaturas bajas- , de manera que una pequeña contribución eléctrica posibilite que el edificio se caliente más rápidamente por las mañanas.
Inconvenientes
Esta idea no se desarrolló porque los materiales involucrados o bien eran excesivamente sofisticados e inaccesibles -aún en fase de investigación - o demasiado frágiles para plantear un uso a la intemperie.
Sería necesario cuantificar las posibles ganancias así como el aporte energético necesario para la transformación, que puede ser una cuestión crítica.
Por otro lado, no hay que olvidar que típicamente el aislamiento térmico se coloca justo debajo, y que, en caso de que la mutación de color favorezca la ganancia térmica deseada, ésta se vería frenada por la presencia de las planchas de lana de roca u otros aislantes propios de esta solución constructiva.
jueves, 6 de noviembre de 2008
Otros proyectos
Curso 'Materiales e inteligencia en Arquitectura'
El proyecto pudo presentarse en el marco de los Cursos de Verano organizados por la Universidad Politécnica de Madrid, el pasado mes de julio 2008.
Javier Quintana de Uña, director de la Fundación Rafael Escolá y yo, fuimos invitados por la profesora Alicia Larena, catedrática de universidad, para intervenir en el curso 'Materiales e inteligencia en Arquitectura', en el que también participaron los catedráticos y profesores Eusebio y Jorge Bernabeu y José Miguel de Prada Poole, entre otros.
Para el encuentro, se redactó este artículo como guión de la presentación.
Difusión del proyecto
A lo largo del periodo de duración de la beca, el trabajo se han ido mostrando en diferentes foros. Las presentaciones llevadas a cabo, han sido las siguientes:
Para la Universidad:
19/10/07 Profesor Félix Monasterio, en la E. T. S. de Ingenieros en Telecomunicación.
13/12/07 Dpto. Física de interfases de la Universidad de Granada.
15/03/07 E.T.S. Arquitectura de Sevilla , en una clase de Proyectos Arquitectónicos.
16/05/07 E.T.S. Arquitectura de Sevilla, en la presentación de ACXT Sevilla.
08/07/08 Curso de Verano de la Universidad Politécnica de Madrid.
Para la Empresa:
06/11/07 IMAR, s.a., en la sede de la Fundación en Madrid.
08/02/08 DNX Group, en sus oficinas de la calle de la Princesa en Madrid.
26/03/08 Repsol-YPF, Centro de Investigación y Desarrollo Tecnológico en Móstoles.
Otras audiencias:
17/04/07 Dirección Gral. de Tecnología, en el Ayuntamiento de Zaragoza.
17/04/07 Oficina de IDOM Zaragoza.
Technorama Facade
El artista californiano Ned Kahn, trabaja, como él mismo dice en su presentación, en la confluencia entre ciencia y arte.
Le interesan, siendo groseramente sintético, los patrones de movimiento que producen las fuerzas naturales. Recomiendo un paseo por su taller (nedkahn.com) para ver algunos interfaces arquitectónicos, reactivos con el medio físico.
A los que visitaron la exposición de Zaragoza, concretamente, la fachada de los pabellones africanos, les resultará familiar estas fachadas rutilantes (pueden encontrar un enlace a estas fachadas en la exposición del agua, en la columna lateral de noticias).
[gracias a J.M.P.]
martes, 22 de enero de 2008
Sistema de Oscurecimiento con Fluidos
Ideado por David Muñoz y Daniel Matoses, el dispositivo consiste en la inundación de una cámara de vidrio estanca con un fluido de baja transmitancia. De esta manera consigue aumentar el aislamiento y proteger frente a la luz natural.
[via sofiberica.com y sofproject.com]
viernes, 4 de enero de 2008
Juan Martín Prada, sobre interactividad
En su ensayo 'La nueva interactividad digital' (2003), Juan Martín Prada critica el concepto de interacción desde su aparición en la arena artística de finales de los 60. Devalua sus pretensiones participativas y comunicativas en un momento en el que quiere 'convertirse en el término definidor de las nuevas relaciones entre tecnología y audiencia-consumidor, presentándola como un vehículo democratizador' (...) 'donde la pasividad forzosa del espectador es disimulada en la posibilidad de una alternatividad nunca intencional, carente de verdaderas opciones personales.'
Éste y otros argumentos (delegación del acto interpretativo individual, fetichización, etc.) se exponen en contra del concepto de interacción cibernética, tal como se ha desarrollado en amplio campo del arte. Un texto sobre el que habrá que volver.
martes, 11 de diciembre de 2007
Robo Buildings
Artículo de C.C. Sullivan, autor frecuente de textos sobre el cruce del medio construido y tecnologías electrónicas, titulado 'Robo Buildings: pursuing the interactive envelope', sobre un proyecto del director de la Unidad 14 de la Bartlett School of Architecture de Londres, Stephen Gage, en el que reflexiona sobre el uso de automatismos en los edificios. |artículo
[Gracias a Architectural Record]
lunes, 26 de noviembre de 2007
Ombrae (Quin Media Arts & Sciences)
Esta paisaje de cilindros permite la composición de imagenes dado el diferente angulo en el plano horizontal de unos respecto de otros. Podría considerarse una estupenda pieza de arte cinético.
El escultor Roderick Quin ha patentado el software que determina el angulo de cada elemento para plasmar la imagen deseada. Según afirma en su web esta técnica puede materializarse en plástico, metal, hormigón, vidrio y tejidos.
He incluido este diseño en la categoría de 'interfaz' pues no es propiamente un paramento interactivo, aunque quizá encierre posibilidades interesante. Es otro ejemplo de composición matricial, característica común a muchos proyectos de interacción.
viernes, 23 de noviembre de 2007
La crisis de identidad del arte interactivo
El profesor finlandés de la Universidad de California Los Angeles Erkki Huhtamo (en la foto), discute en este texto en inglés una cuestión relativa a la naturaleza de la relación del usuario con los dispositivos autodenominados interactivos.
Un argumento repetido en contra de la categoría interactiva de las obras es que cualquier forma de arte es interactiva en cuanto que compromete cognoscitivamente al espectador, por tanto, no es sólo un espectador pasivo, pues se desencadena en él un proceso interpretativo de la obra.
Huhtamo rebate esta tesis tratando de separar aspectos que, irremediablemente, el término en cuestión vuelve a mezclar en su uso habitual.
Para ello, recuerda el evento Ars Electronica de 2004 en el que la instalación Listening Post de Mark Hansen y Ben Rubin (Catálogo de la exposición, ver pag.44), se hizo con el premio 'Golden Nica Interactive Art'.
The Finnish professor at UCLA Los Angeles Erkki Huhtamo (in the picture), discusses in this text an issue regarding the relation between the user and so called interactive devices.
A frequent argument against the interactive label is that any art piece is interactive, given that it engages the bystander. Therefore they are not just passive spectators but rather part of it, with which they have interacted.
Huhtamo rejects this opinion trying to separate aspects that, inevitably, the normal use of the word mixes up again.
He brings the case of Ars Electronica 2004 where Listening Post by Mark Hansen and Ben Rubin (see the exposition catalogue, p.44) , won the 'Golden Nica Interactive Art' award.
martes, 13 de noviembre de 2007
Artículo en 'Pasajes Construcción'
En septiembre fue publicado parte de la memoria del proyecto. |pdf|
No queda suficientemente claro en dicho artículo la clasificación que hago respecto a los proyectos de interacción. La discriminación se basa en el interfaz: el nexo entre los 'interlocutores', y el interfaz podrá ser visual o háptico.
Las pantallas y dispositivos de proyección de imágenes corresponderán al primer tipo y aquellos otros susceptibles de ser experimentados involucrando a más sentidos (objeto de la investigación) podrían ser subcategorizados en función de los actuadores (elementos que detonan la acción), que podrán ser eletroquímicos, electromecánicos y electromagnéticos.
miércoles, 24 de octubre de 2007
Proyecto Daylight (Philips)
[Gracias a Carlos Muñoz por la información]
lunes, 25 de junio de 2007
Proyecto Aegis Hyposurface (dECOi Architects)
La instalación (1999-2001) de Mark Goulthorpe y el grupo multidisciplinar dECOi, construye una superficie subdividida en areas trianguladas, capaces de desplazarse perpendicularmente al plano mediante una matriz de pistones, generando relieves cambiantes. | video
viernes, 16 de febrero de 2007
O2 Showcase
Aunque no es propiamente interactiva, este proyecto añade una componente espacial y de textura al habitual despliegue de pantallas de tersos planos de vidrio. Es una experiencia tridimensional. |video|
Constituye un ejemplo de innovación en el diseño de una interfaz, aunque no disponga un sistema sensor que le abra la puerta a la interacción: una disociación común a la inmensa mayoría de los proyectos de interacción.
[tomado de mediaarchitecture.com]
jueves, 25 de enero de 2007
Proyecto Moderation (Zachary Booth Simpson)
La imagen de la izquierda muestra uno de los proyectos de la compañía Mine Control en el que el suelo-pantalla reproduce un lago imaginario y las pisadas provocan ondas de agua en la imagen. (video)
lunes, 22 de enero de 2007
Proyecto Aperture (Frédéric Eyl & Gunnar Green)
Diafragmas fotográficos son asociados a sensores infrarrojos adyacentes. El efecto producido por la malla de diafragmas en la superficie opaca del prototipo es simulado en un video generado por ordenador. (video)
De la memoria del proyecto: "Aperture es una instalación para fachada que puede funcionar de manera interactiva o programada. Compuesto de una matriz de diafragmas de tipo iris, la superficie de fachada, posibilita una transparencia dinámica, así como un nuevo canal de comunicación entre el interior y el exterior.
La apertura de los elementos, depende de la intensidad de la luz captada, que modifica sus diámetros consecuentemente.
La mayoría de los diafragmas de iris se encuentran en las lentes de cámara como regulador de la profundidad de campo y la cantidad de luz. En este proyecto, una matriz de iris constituye parte de la fachada de un edificio. Compuesto de módulos de apertura con un receptor LDR -light dependent resist-y un actuador (servomotor/iris)." Frédéric Eyl, Gunnar Green © 2004-05 Digital Media Class University of the Arts Berlin.